关于中国画及国画分类

中国画就是“中国传统的绘画”。(辞海)书中的解释是“具有悠久历史和优良传统的中国民族绘画。在世界美术领域中自成独特体系”。
中国画分类很复杂,从各个角度都有不同的分类。
  (一)从色彩分,可分为水墨画和淡色画两大类。水墨画是纯用水墨浓淡的画体(没有淡的叫焦墨画),相传始于唐王维,成于宋,盛于元,明清以来有所发展,主要是发挥笔墨的功能,一直在中国画史上占有重要位置。水墨的山水,到董其昌时,人为地分为南北两宗,所以在日本称中国画的水墨画为南画。淡色画则包括浅绛、青绿、金碧等。
  (二)从工具分,可分为界画及法画两类。在明 陶宗仪《缀耕录》所载:画家十三科中有界画楼台一科,指宫室,楼台,屋宇等建筑物为题材,因为是界画笔直尺划线的绘画。也叫“宫室”或“屋木”。历史上如清代的袁江及袁耀,皆为界画能手。与此相对的贺天健称之为法画,是不靠界尺工具,而靠笔法作画的意思。
  (三)以手法的疏密分,工笔、写意、工夹写三种。
工笔:是工整细致的一种画法。工笔常与重彩结合在一起叫工笔重彩,大概很少见工笔水墨的,与写意相对而言。
写意:与工笔对称,用笔放纵一些,用间练的笔墨,写出物象的形神及抒发作者胸襟,故亦叫疏体画。在写意中还分为大写意及小写意的。小写意同时也叫半工半写或工夹写,兼工带写等,手法介于工笔与大写意之间,无论人、花鸟、山水各画种之中,用的比较普遍。
  (四)以画科的内容来分,可分为人物,山水,花卉,翎毛,草虫,走兽,鱼虾,瓜果,博古九种。其中花卉鱼翎毛往往结合以起名为花鸟。还有花卉同草虫结合在一起,或花卉同鱼虾结合在一,瓜果与博古其实就是西画的静物。
  (五)按技法分,在各画科之中,有许多技法并不是各画科通用的,比如花鸟中没浅绛和金笔金碧,山水中也没有勾花点叶,所以应先分成各画科,然后再分技法。
甲、山水科中分:水墨,浅绛,小青绿,大青绿,金碧青绿,没骨等。
  1、 水墨:特点以在前说过,其中包括泼墨法,也包括米家山水,仅是流派不同,
在技法上仍属水墨山水。
  2、 浅绛,有几种解释:一种是水墨勾皴、染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。元画家黄公望、王蒙等好作此种山水画,形成一种风格,亦称吴装山水。另一种解释是用草色的(花青、藤黄、赭石、但包括朱磦)为浅绛。而浅绛有分多种形式,其中叫“吴装”的形式就是全部水墨,而在树身、建筑物、人的面部手足都用赭石,相传这是董元所创的“吴装”。另外,除了淡墨以外,施以花青、赭石或赭黄也是一种形式,施以花青和汁绿的,还有施以汁绿和赭石的,还有整个画面以螺青为主调或汁绿为主调,都应列为浅绛的形式之中。贺天健叫做纯青法及纯绿法。因为山水设色是千变万化的,怎么上色都可以。分类上也不必太机械。当然也不必下结论臬的分类法才对。
  3、小青绿:小青绿是在浅绛的基础上再薄施以石青石绿色,当然画画的形式及手法是多种多样的。
  4、大青绿:以矿物质颜料、石青石绿朱砂为主,特点是仅钩轮廓,皴笔少,因为石青石绿有遮盖能力,皴染就没有必要。
  5、金碧青绿:是在大青绿的基础上,再多了泥金一色。泥金一般用于钩染山廓、石纹坡脚、沙嘴、彩霞以及宫室、楼阁等建筑物。金碧青绿,有浓厚的装饰风味,富丽辉煌,近年来,画的人已不多了。
  6、没骨法:不用墨线,直接以色彩描绘物象,在山水画中称没骨山水,相传为南梁张僧繇
所创。近世的彩墨山水及泼彩可列入其中。
乙、花鸟科分:白描、勾勒、勾填、没骨、点垛、勾花点叶等。
  1、白描。古代叫白画,用墨线勾描物象不设颜色的画法,有时也略施淡墨渲染,笔墨均匀而工细,基本上作为练习入门之用。
  2、勾勒。用笔顺势为勾,逆势为勒;也有以单笔为勾、复笔为勒(指设色以后再勒一遍)或称左勾右勒的。不分顺、逆、单、复,也叫双勾。勾勒很少作为独立技法,而是勾勒后,大都填上彩色。
  3、勾填。是一种重墨白描(白描是轻而淡),然后填色,但留墨浅。
  4、没骨法。不用墨浅勾勒,直接以色或墨描绘物象,有水墨没骨及彩色没骨,讲求神态,不受形象约束。北宋徐崇嗣、清代恽南田以后,不少人用此法。
  5、点垛(也叫立簇)。似没骨法,用笔作点划而簇成物象,但比没骨法又稍为工致,讲求形象。
  6、勾花点叶。独有在花卉中有叫法,这是勾填和没骨的混合法。比如菊花常用墨勾或用色勾。一般都是勾完再填色,但手法上有工笔那么工整。要自由一些,而画叶是没骨法。
丙、人物科分:白描、工笔重彩、半工半写、简笔、彩墨等。
  1、白描。以墨线勾描人像,不设色。常用于入门练习。
  2、工笔重彩。在人物中最常用,古代的费丹旭、仇十州,现在的潘洁兹、王叔晖等,多用此法。
  3、半工半写。顾名思义,介于工笔与写意之间的手法。
  4、简笔。其实就是大写意,为宋梁楷、清代扬州八家中的黄慎等就喜欢用此法。
  5、彩墨。不先勾线,连墨带彩一气呵成。
  (六)按画家的社会阶层分,可分为院体画、民间画、文人画。
  1、院体画。主要指宋代画院画家、或泛指其他宫廷画家但效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合宫廷帝王的需要,多以花鸟、山水或宗教内容为题才,大都讲究法度,风格华丽,周密不苟。
  2、民间画。如敦煌、永乐宫壁画以及杨柳青、潍坊、桃花坞、佛山等年画,还有近年来金山农民画之类。
  3、文人画。泛指古代文人士大夫的绘画,其实文人画与士大夫画还有区别。它相对于民间和宫廷画院的绘画而言。文人画家大都是古代的知识分子,一般取材于山水花鸟等自然景物,并借画面笔墨抒写胸中情怀。有的也寓以抨击腐朽政治、同情民间疾苦之情。文人画强调文学修养、书法、印章、并重视笔墨技巧。在千百年来的绘画  

  历史上,建立了完整的绘画美学思想体系,理论著述甚多。
除了以上分类之外,还应补充的是把四君子即梅、兰、竹、菊列为一类。历史上有许多专画四君子的画家,或专画其中的一种或两种而著于世的如郑板桥专画兰竹等等。

1、美术网Meishu5.com致力于分享于少儿美术知识,启蒙孩子绘画天赋,搭建画画学习交流平台。
2、本站尊重原创,站内资源大部分收集于互联网,局部有所改动,如有侵犯您的版权,请与本站联系提供证明资料后删除!
3、本站部分资源收费所示价格为资料收集、整理、加工及运营所支付费用的补偿。
4、加入本站钻石会员,可免费获得全站打包绘画资源,并加入专享网盘VIP群,资料不定期更新。
美术网 » 关于中国画及国画分类

发表评论

提供最优质的资源集合

会员说明 注册会员